Tableau : école de Van der Meulen "la haute et la basse ville de Boulogne sur mer et son  port". Collect. du Château-Musée de Boulogne sur mer. Copyright service photographique ville Boulogne s/m

AMIS DES MUSEES ET DE LA BIBLIOTHEQUE

  PROGRAMME DES CONFERENCES 2016-2017

ENTREE LIBRE

                                      

 

 

27 septembre 2016

 

Fantin Latour

L'ode à la féerie

 

Fantin Latour. La lecture 1877

Mort avec la naissance du XXe siècle, Henri Fantin-Latour (1836-1904) était jusqu’alors surtout connu pour ses natures mortes et ses portraits de groupe. Mais cette première rétrospective parisienne de l’oeuvre du peintre organisée par le Musée du Luxembourg entend porter un coup d’éclairage sur la veine plus poétique, proche des symbolistes, d’un artiste à l’ouverture d’esprit originale, amateur de japonisme et passionné de musique.! La conférencière offrira donc un regard neuf sur la féérie de ses "peintures d’imagination" méconnues.

Edith Marck


 

8 novembre 2016

 

Le Bestiaire Médiéval

                                           

Cette conférence est un voyage à travers la littérature, l'enluminure, l'architecture, la sculpture et le vitrail du Moyen-Age. Face au défilé artistique d'une vaste ménagerie, souvent cocasse, parfois touchante, faite aussi bien de bêtes fabuleuses que de compagnons familiers, on découvre un aspect important de la culture médiévale : celui des rapports entre l'homme et l'animal. Reprenant les bestiaires antiques, les auteurs médiévaux ont donné à chaque animal une caractéristique morale, sans égard pour une science naturelle qui n'existait pas encore.

Grégory Vroman


 

29 novembre 2016

 

A propos des vases grecs de Boulogne sur mer

 

Intérieur de coupe attique à figures rouges attribuée au peintre de Pistoxenos, vers 480 av.J.C.

La richesse de la collection de céramique grecque du musée de Boulogne/mer n'est plus à démontrer. Il est dommage cependant que cette collection ne soit pas davantage connue.


Par le biais d'une étude stylistique des vases exposés - ce qui permettra à tout un chacun de les revoir lors d'une éventuelle visite personnelle - je me propose de vous "emmener en voyage" à ravers le monde grec.

De Chypre à l'Etrurie, en passant par Athènes, Corinthe et la Grande-Grèce, nous suivrons le parcours des amphores, cratères, lécythes....en compagnie parfois d'Athéna ou d'Héraklès, et nous tenterons de mieux cerner l'univers de ces potiers et peintres d'il y a plus de 2000 ans.

Dominique Talleux


 

6 décembre 2016

 

Hergé,

le père de la bande dessinée Belge

 

Hergé entre en fanfare au Grand Palais avec toute la tribu de ses personnages : Tintin, le Capitaine Haddock, Milou, et tous les autres…!

Il est l’un des premiers auteurs francophones à reprendre le style américain de la bande dessinée à bulles. Perfectionniste et visionnaire, il manie aussi bien la plume que le pinceau. !

L’exposition rétrospective montre comment cette oeuvre dessinée, universellement reconnue se construit et s’inscrit dans son temps et dans une histoire de l’art. ! Mais Hergé est-il un artiste comparable aux maîtres de l’abstraction ou du pop art qu’il admirait tant ?

Marie Castelain


 

10 janvier 2017

 

La peinture américaine

des années 1930

Room in New-York. 1932. Edward Hopper

Les années 1930 sont, à plus d’un titre, décisives dans l’affirmation d’une scène artistique moderne aux États-Unis, à un moment particulièrement complexe de son histoire où la définition d’un art moderne américain ne peut être univoque. De l’abstraction au réalisme "social" en passant par le régionalisme, les esthétiques de peintres tels que Hartley, O’Keeffe, ou Hopper cohabitent et se confrontent dans les mêmes foyers de création.! Organisée en collaboration avec l’Art Institute de Chicago, l’exposition présente un ensemble de toiles prestigieuses, dont la diversité reflète toute la richesse de cette période.

Marie-Paule Botte


 

7 février 2017

 

Tous à la plage !

Naissance et évolution des stations balnéaires

 

Cette conférence vous emmène à la plage. Au programme, visite de stations balnéaires de la Manche à la Méditerranée, découverte de leur architecture et de leur urbanisme, depuis leur naissance au XVIIIe siècle jusqu'aux vastes sites touristiques actuels. !

Les villes balnéaires offrent de nouvelles ambiances et des façons de vivre que la peinture, la littérature ou le cinéma ont immortalisées. Grace à ses nombreux fronts de mer, aux grands hôtels, aux casinos, la France propose différents types de villégiature aussi bien hivernale pour une classe privilégiée qu’estivale.!

Marie Castelain


 

7 mars 2017

 

"Pour l'amour de l'art"

La Côte d'Azur 1923. Pierre Bonnard

 

Passent dans le paysage les célèbres marchands d'art : David Kahnweiler, Daniel Wildenstein, Paul Rosenberg, Ambroise Vollard, Durand –Ruel, Léo Castelli.

 Tous des personnages. Ce sont ces gens là qui ont inventé le marché de l'art. Ils ont tout inventé au début du XXème siècle.

 En quoi consistait leur métier où collectionneurs et amateurs d'art, amoureux de la peinture, ont joué un rôle prépondérant.

 Des noms évocateurs : Phillips Collection, la Frick Collection, Gertrude Stein, Peggy Guggenheim, le couple Havemayer, Aimé Maeght.

 Avec pour conclusion, un hommage aux mécènes et collectionneurs de notre terroir.

 Monique Van Laer

 


 

4 avril 2017

 

Les Frères Le Nain

Peintres de la réalité

Bacchus découvrant Ariane à Naxos. Avant 1635. Frères Le Nain. Attribué à Louis Mathieu

Le Louvre-Lens présente la première exposition consacrée, depuis plus de trente-cinq ans, aux frères Le Nain : Antoine (mort en 1648), Louis (1648) et Mathieu (1677). ! Redécouverts par le critique Champfleury au milieu du 19e siècle, « peintres de la réalité » pour le 20e siècle, les frères Le Nain ont peint des images du peuple parmi les plus fortes et les plus touchantes du 17e siècle. Leurs intérieurs paysans demeurent des tableaux inoubliables, qu’il faut redécouvrir aujourd’hui d’un oeil neuf…Tous les aspects de l’art des frères Le Nain, sera mis en lumière dans un contexte européen.!

Gunilla Lapointe


 

9 mai 2017

 

Magritte illusionniste

La magie du rêve surréaliste

René Magritte, la trahison des images 1928-1929

Voici une invitation à sonder l’inconscient de l’artiste surréaliste belge. Certains titres révélateurs, tel La Clef des Songes, suggèrent d’ailleurs déjà l’idée d’une possible interprétation des rêves.. ! La conférence propose une approche psychanalytique pour comprendre, plus en profondeur, le sens caché de ses images en trompe-l’oeil où l’illusion tente de masquer le traumatisme de l’enfance. S’appuyant sur des documents d'époque inédits, la conférence,vous permettra de percer le mystère de nombreuses oeuvres où le texte contrarie l’image, à l’instar de son fameux « Ceci n’est pas une pipe ». Alors pourrez-vous déclarer: « Ceci est bien Magritte!» !

Edith Marcq


 

6 juin 2017

 

Jérome Bosch

le pèlerin fantasque

 

Le jardin des délices (détail) 1490-1510. Jérôme Bosch

 

Cinq siècles après la disparition de Jérôme Bosch, en 1516, la conférence s’efforce de renouveler l’interprétation de son œuvre, auquel ont trop souvent été appliquées des méthodes d’interprétation partielles sinon partiales, qui font fi, en tout cas, du contexte historico-religieux de la pré-Réforme. S’il peut être intéressant de rapprocher certains détails de tableaux de proverbes des Pays-Bas, il est plus douteux de ne se référer qu’à l’ésotérisme ou à une grille d’analyse pseudo-psychanalytique, de telles « méthodes » en disant souvent plus long sur les commentateurs que sur Bosch lui-même. Il sera donc utile de recadrer la réflexion en partant du contexte religieux et dévotionnel de l’époque pour comprendre cet artiste à la fois original et pourtant en parfait accord avec les postulats de l’Eglise.

 Grégory Vroman

 

 

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