Tableau : école de Van der Meulen "la haute et la basse ville de Boulogne sur mer et son port". Collect. du Château-Musée de Boulogne sur mer. Copyright service photographique ville Boulogne s/m |
AMIS DES MUSEES ET DE LA BIBLIOTHEQUE PROGRAMME DES CONFERENCES 2016-2017 ENTREE LIBRE |
27 septembre 2016
Fantin Latour L'ode à la féerie
Fantin Latour. La lecture 1877 Mort avec la naissance du XXe siècle, Henri Fantin-Latour (1836-1904) était jusqu’alors surtout connu pour ses natures mortes et ses portraits de groupe. Mais cette première rétrospective parisienne de l’oeuvre du peintre organisée par le Musée du Luxembourg entend porter un coup d’éclairage sur la veine plus poétique, proche des symbolistes, d’un artiste à l’ouverture d’esprit originale, amateur de japonisme et passionné de musique.! La conférencière offrira donc un regard neuf sur la féérie de ses "peintures d’imagination" méconnues. Edith Marck
8 novembre 2016
Le Bestiaire Médiéval
Cette conférence est un voyage à travers la littérature, l'enluminure, l'architecture, la sculpture et le vitrail du Moyen-Age. Face au défilé artistique d'une vaste ménagerie, souvent cocasse, parfois touchante, faite aussi bien de bêtes fabuleuses que de compagnons familiers, on découvre un aspect important de la culture médiévale : celui des rapports entre l'homme et l'animal. Reprenant les bestiaires antiques, les auteurs médiévaux ont donné à chaque animal une caractéristique morale, sans égard pour une science naturelle qui n'existait pas encore. Grégory Vroman
29 novembre 2016
A propos des vases grecs de Boulogne sur mer
Intérieur de coupe attique à figures
rouges attribuée au peintre de Pistoxenos, vers 480 av.J.C. La richesse de la collection de céramique grecque du musée de Boulogne/mer n'est plus à démontrer. Il est dommage cependant que cette collection ne soit pas davantage connue.
De Chypre à l'Etrurie, en passant par Athènes, Corinthe et la Grande-Grèce, nous suivrons le parcours des amphores, cratères, lécythes....en compagnie parfois d'Athéna ou d'Héraklès, et nous tenterons de mieux cerner l'univers de ces potiers et peintres d'il y a plus de 2000 ans. Dominique Talleux
6 décembre 2016
Hergé, le père de la bande dessinée Belge
Hergé entre en
fanfare au Grand Palais avec toute la tribu de ses personnages : Tintin, le
Capitaine Haddock, Milou, et tous les autres…! Il est l’un des premiers auteurs
francophones à reprendre le style américain de la bande dessinée à bulles.
Perfectionniste et visionnaire, il manie aussi bien la plume que le pinceau. ! L’exposition
rétrospective montre comment cette oeuvre dessinée, universellement reconnue se
construit et s’inscrit dans son temps et dans une histoire de l’art. ! Mais Hergé
est-il un artiste comparable aux Marie Castelain
10 janvier 2017
La peinture américaine des années 1930 Room in New-York. 1932. Edward Hopper Les années 1930 sont, à plus d’un titre, décisives dans l’affirmation d’une scène artistique moderne aux États-Unis, à un moment particulièrement complexe de son histoire où la définition d’un art moderne américain ne peut être univoque. De l’abstraction au réalisme "social" en passant par le régionalisme, les esthétiques de peintres tels que Hartley, O’Keeffe, ou Hopper cohabitent et se confrontent dans les mêmes foyers de création.! Organisée en collaboration avec l’Art Institute de Chicago, l’exposition présente un ensemble de toiles prestigieuses, dont la diversité reflète toute la richesse de cette période. Marie-Paule Botte
7 février 2017
Tous à la plage ! Naissance et évolution des stations balnéaires
Cette conférence vous emmène à la plage. Au programme, visite de stations balnéaires de la Manche à la Méditerranée, découverte de leur architecture et de leur urbanisme, depuis leur naissance au XVIIIe siècle jusqu'aux vastes sites touristiques actuels. ! Les villes balnéaires offrent de nouvelles ambiances et des façons de vivre que la peinture, la littérature ou le cinéma ont immortalisées. Grace à ses nombreux fronts de mer, aux grands hôtels, aux casinos, la France propose différents types de villégiature aussi bien hivernale pour une classe privilégiée qu’estivale.! Marie Castelain
7 mars 2017
"Pour l'amour de l'art" La Côte d'Azur 1923. Pierre Bonnard
Passent dans le paysage les célèbres marchands d'art : David Kahnweiler, Daniel Wildenstein, Paul Rosenberg, Ambroise Vollard, Durand –Ruel, Léo Castelli.
4 avril 2017
Les Frères Le Nain Peintres de la réalité Bacchus découvrant Ariane à Naxos. Avant 1635. Frères Le Nain. Attribué à Louis Mathieu Le Louvre-Lens présente la première exposition consacrée, depuis plus de trente-cinq ans, aux frères Le Nain : Antoine (mort en 1648), Louis (1648) et Mathieu (1677). ! Redécouverts par le critique Champfleury au milieu du 19e siècle, « peintres de la réalité » pour le 20e siècle, les frères Le Nain ont peint des images du peuple parmi les plus fortes et les plus touchantes du 17e siècle. Leurs intérieurs paysans demeurent des tableaux inoubliables, qu’il faut redécouvrir aujourd’hui d’un oeil neuf…Tous les aspects de l’art des frères Le Nain, sera mis en lumière dans un contexte européen.! Gunilla Lapointe
9 mai 2017
Magritte illusionniste La magie du rêve surréaliste René Magritte, la trahison des images 1928-1929 Voici une invitation à sonder l’inconscient de l’artiste surréaliste belge. Certains titres révélateurs, tel La Clef des Songes, suggèrent d’ailleurs déjà l’idée d’une possible interprétation des rêves.. ! La conférence propose une approche psychanalytique pour comprendre, plus en profondeur, le sens caché de ses images en trompe-l’oeil où l’illusion tente de masquer le traumatisme de l’enfance. S’appuyant sur des documents d'époque inédits, la conférence,vous permettra de percer le mystère de nombreuses oeuvres où le texte contrarie l’image, à l’instar de son fameux « Ceci n’est pas une pipe ». Alors pourrez-vous déclarer: « Ceci est bien Magritte!» ! Edith Marcq
6 juin 2017
Jérome Bosch le pèlerin fantasque
Le jardin des délices (détail) 1490-1510. Jérôme Bosch
Cinq siècles après la disparition de Jérôme Bosch, en 1516, la conférence
s’efforce de renouveler l’interprétation de son œuvre, auquel ont trop souvent
été appliquées des méthodes d’interprétation partielles sinon partiales, qui
font fi, en tout cas, du contexte historico-religieux de la pré-Réforme. S’il
peut être intéressant de rapprocher certains détails de tableaux de proverbes
des Pays-Bas, il est plus douteux de ne se référer qu’à l’ésotérisme ou à une
grille d’analyse pseudo-psychanalytique, de telles « méthodes » en
disant souvent plus long sur les commentateurs que sur Bosch lui-même. Il sera
donc utile de recadrer la réflexion en partant du contexte religieux et
dévotionnel de l’époque pour comprendre cet artiste à la fois original et pourtant
en parfait accord avec les postulats de l’Eglise.
|