Tableau : école de Van der Meulen "la haute et la basse ville de Boulogne sur mer et son port". Collect. du Château-Musée de Boulogne sur mer. Copyright service photographique ville Boulogne s/m
AMIS DES MUSEES ET DE LA BIBLIOTHEQUE
PROGRAMME PREVISONNEL DES CONFERENCES 2024 - 2025
Bibliothèque des Annonciades
Les conférences proposées par les Amis du Musée et de la bibliothèque sont gratuites et ouvertes à tout public
En raison de l'indisponibilté de la salle Cassar, les conférences ont lieu à 18h30
au
CCAS
20 rue Charles Butor
Boulogne sur mer
1er octobre 2024
James Ensor
Sous le masque de l'absurde
par Monsieur Grégory Vroman
25 ans après la grande exposition qui marquait le cinquantenaire de la disparition du peintre, c'est un véritable festival Ensor que la Belgique organise en 2024, principalement à Bruxelles et à Ostende. Né à Ostende en 1860, James Ensor va, dans un premier temps, être sensible au réalisme, à l’impressionnisme, au symbolisme, au japonisme et à la peinture des grands maîtres des Pays-Bas : cela faisait beaucoup. Toutefois, le peintre va s’émanciper presque totalement de ces influences premières pour créer une peinture tout à fait personnelle et à nulle autre pareille, qu’on pourrait être tenté d’apparenter à l’expressionnisme ou au surréalisme. Lorsqu’il disparaît, en 1949, Ensor est un peintre reconnu et honoré. Aujourd’hui toutefois, et comme souvent lorsqu’on évoque un artiste, on a trop tendance à considérer une période limitée de sa production foisonnante, qui s’est étendue à la gravure et… à la musique !
5 novembre 2024
Gustave Caillebotte
Le peintre oublié
Par Madame Marie Castelain
L’exposition Caillebotte (1848-1894) au musée d’Orsay prend pour sujet la prédilection des figures masculines et les portraits d’hommes. Elle cherche à montrer la modernité de cet artiste par les choix des sujets et par ses cadrages. Passionné de canotage, de jardinage et de photographie, Caillebotte est resté longtemps effacé des I mpressionnistes par son rôle de collectionneur et mécène avant d’être reconnu comme artiste peintre. Une salle adjacente fera revivre son legs de peintures impressionnistes.
3 décembre 2024
Divin Raphaël (1483-1520)
Dans le secret de l'atelier
par Madame Céline Doutriaux
Raphaël forme avec Léonard de Vinci et Michel-Ange le trio mythique de la Renaissance italienne. L’artiste de la «grâce», au destin exceptionnel, se forme à Pérouse, éclot à Florence et atteint la consécration à Rome. Le Palais des Beaux Arts sort de ses réserves le trésor inestimable des dessins du génie, à côté de prêts prestigieux du Louvre, d’Orsay et de grands musées étrangers. Dans le secret de l’atelier, du dessin à la peinture, son processus créatif est analysé
7 janvier 2025
Eloge de la folie
par Monsieur Grégory Vroman
En 1494 paraît La Nef des fous, du Strasbourgeois Sébastien Brant, livre moralisateur où sont recensés les comportements insensés de l'homme qui le détournent de Dieu. A cet ouvrage, Erasme réplique par l'Eloge de la Folie (1511) où sont certes brocardés les travers humains mais où l'auteur justifie le grain de folie qui doit permettre d'apporter un peu de joie à chacun. Ces deux publications ont connu un succès considérable, à l'origine d'une très riche iconographie (Holbein, Dürer, Bosch, Bruegel...). Si, à l'époque moderne, Goya ou Géricault représentent encore des fous, c'est bientôt la folie créatrice qui suscite l'intérêt des médecins et des collectionneurs, constituant une part de l'Art brut.
4 février 2025
Niki de Saint-Phalle, Jean Tinguely & Pontus Hulten
par Madame Céline Doutriaux
Niki de Saint Phalle rencontre Jean Tinguely à Paris en 1956. Ce couple d’artistes à la Bonnie & Clyde a en commun le goût de la provocation. Leur collaboration artistique s'appuie sur une opposition entre masculinité et féminisme, "combat" qui aboutit à une harmonie semblable au yin et au yang. Pontus Hultén (dirige le Moderna Museet de Stockholm puis le Musée national d'art moderne) est un soutien de première heure. En 1966, Niki présente à Stockholm la Hon, une gigantesque Nana, à l'intérieur de laquelle les visiteurs pénètrent.
11 Mars 2025
Paisible Bonnard
par Madame Isabelle Lefebvre
On fête les 60 ans de la Fondation Maeght à St Paul de Vence et à cette occasion saluons l’amitié indéfectible de Bonnard et Matisse. Bel écho au film « Bonnard, Pierre et Marthe ». L’artiste (1867-1947) développe un sens intime de la vision. Dans cette formidable révolution qu’ont été Cézanne, le fauvisme et l’œuvre de Matisse, quelle place a occupé Bonnard dans ce tsunami ? S’il a suivi la leçon des Impressionnistes, on lui reconnait en Nabi son traitement passionné et jubilatoire de la couleur ; une peinture " sans craquelure" et " avec des ailes de papillons ".
1er Avril 2025
Négritudes
par Monsieur Grégory Vroman
La conférence étudiera l'influence de l'art nègre sur la peinture, la sculpture et la musique avec l'irruption du jazz. Elle évoquera l'apparition des collectionneurs (Apollinaire, Stein, Matisse, Vlaminck, Derain, Picasso) et des marchands spécialisés (Paul Guillaume, Charles Ratton ou Joseph Brummer), et montrera l'évolution de la perception des Noirs par la société, notamment dans le premier tiers du XXe siècle, en mettant en évidence les divergences entre la France et les Etats-Unis. Elle s'intéressera enfin à la représentation du Noir dans l'art.
13 Mai 2025
Le Panier de fraises
Qu'est-ce qu'un "Trésor National"
par Madame Gunilla Lapointe
Le Louvre vient de s’offrir le tant convoité Panier de fraises (1761) du peintre Jean-Baptiste Siméon Chardin (1699 1779). Pour cette appétissante nature morte du 18e siècle classée "Trésor National", il lui a fallu réunir la coquette somme de 24,3 millions d’euros. Dans cette nature morte, chaque objet est soigneusement choisi et disposé sur la table par le peintre. Quelle délicatesse et quelle poésie… Mais, pourquoi ce tableau est-il un chef d’œuvre ?
3 juin 2025
Insouciance... insouciance !
par Madame Edith Marcq
Durant les années folles, Montparnasse est l’un des quartiers de Paris les plus célèbres et les plus fréquentés, animé par des égéries comme Kiki de Montparnasse, muse de Man Ray entre autres. Au sortir de la Grande Guerre, dans ce Paris insouciant et ivre de liberté, le jazz fait son apparition dans la paix revenue. Tristan Tzara a déjà publié le manifeste du mouvement Dada et le Surréalisme d’André Breton n’est pas loin. L’Art va connaître l’une de ses plus grandes révolutions.